乔韵比杜文文小一岁，不过设计师和模特在食物链上还是有高低，回避辈分感强的称呼是最得体的处理办法：她心里又给杜文文记了一笔，这个女孩子真不能等闲视之。“朋友都叫我乔乔——来来来，文文，展示间在这。”

杜文文的眼神还在一屋子的假模上流连：假模上都是这一季要发布的新品，大部分都还在第一版，还有些裁剪刚过半，披披挂挂的，粉笔痕、大夹子随处可见，工作台附近被搞得很凌乱，看得出设计师在这上头花费的时间和心血。

“这一季的主题和上一季几乎是一脉相承？”她的语气渐渐清晰冷静下来，客套的热闹褪去，反而多了些专业的冷锐和挑战，“【韵】上一季的主题是黑夜里的火，这一季呢，没有变换吗？”

批评家的口吻，暗含挑衅，又来到她不喜欢的解释环节——也许所有的艺术家都不喜欢一再用言语定义自己的艺术表达，所以乔韵不喜欢和别人谈论自己的设计，但在杜文文面前她自然不会甩脸。

“嗯，这一季秋冬会起名为【荆棘里的火】，在设计主题上我吸纳了很多荆棘和蔓藤植物的灵感，但总的来说依然是阴暗和光明的对立意象。”她把杜文文带到展示室里，“这里是最终发布的商业成衣系列，这里是——概念款吧，不能说是秀场款，没秀嘛。不过我会挑选一些，和这条裙子一起放到时装周的t台上去。”

第一场秀，多数都带了点设计师个人成果汇报的意思，很多设计师会把几年内的优秀设计都放入秀里，这做法不出奇。杜文文快速地翻看着衣架上的服装，不时拉出一件来细看，甚至放在身上比对一下，她望向乔韵的眼神探究又犀利，“气质上是很呼应，并不突兀，但会不会在主题上有点太重复了？”

工作，自然不可能只有你喜欢的部分，乔韵本来也做好了和人谈论设计的准备，即使她在帕森斯的那些回忆，已给这种行为刷上了‘沮丧、反胃、失望、紧张’的巴普洛夫反射，但发布服装的诱惑依然压过所有痛苦——但此时，她几近错愕地发现，杜文文的疑惑和挑战并未给她带来类似的感觉，也许是因为她的语气里有疑问，但没有挑剔；也许是因为她捕捉到了她在大裙子上流连的眼神，她喜欢这条裙子，是真的喜欢，她的设计，征服了她的态度，把她从一开始客气又暧昧的热情，融化到了现在的挑剔——

乔韵是一定想要找杜文文来走她的秀的，她开了高薪，也准备用上诚意，展示自己的实力，让杜文文愿意投点人情，如果这些都不奏效，那就动用顾教授的人情压力，但她没想到，她还没开始发力，杜文文已被她的设计打动。

在这一刻，设计时的痛苦凝固成微笑，所有的心酸和否定都融化为幸福，她的设计打动了一位美丽的姑娘，这比任何事都让她飘飘欲仙：数百万做不到，数千万做不到，撕赢十个张姐也做不到。乔韵的手指划过裙面，她的那些过往在此刻似都得到报偿，她笑着说，“的确重复，但新品牌没必要每一季都创新，我想先固定下品牌印象，再做细节调整。所以在设计上会有一定的元素复用，除了相似的基调以外，材质的融合，还有这种宽松潇洒的硬朗剪裁……”

她的语调愉快又清晰，注视着服装的眼神，散发出强烈的热情，这是她的衣服，任何人都能看出这一点。杜文文环顾整个展示区，整间工作室，那处处的凌乱痕迹，那些风格强烈又和谐统一，仿佛展示了思维变迁的设计，白板上层层叠叠的素描图和静照……这是她的衣服，她的工作室，她的设计，这里面融入了一部分的她，见到设计师的人都能看得出来。

杜文文自己就很漂亮，但她对美有不同的理解，high fashion未必漂亮，但它一定是美的。美蕴含在对比中，在流动与静止中，在黄金定律里，美无法被定义，只能去感受，high fashion对模特的审美也许病态，但那病态也是美的。【韵】的设计很美，就和她的设计师一样美，天然透着紧咬牙关的倔强，它阴暗，但在阴暗中又有暗燃的生命力，直到最后喷薄而出，熊熊燃烧。你不用去怀疑它的设计师是不是乔韵本人，看看她解说时的表情，望着自己杰作的眼神，所有的疑惑都会悄然褪去，这的确，是乔韵自己的设计。