如果被取笑的人是陈伊伊，估计她会恨死你，指使学生整死你，找尽机会骂死你；如果是贾易、刘安世……但苏东坡笑着，他指着周邦式哈哈大笑。

苏遁不解，在众人的笑声中，他好奇的问：“嫡父，你笑什么，笑的这么开心？”

“别人笑我，我笑自己”，苏东坡笑罢，一把捞起苏遁，顶着太阳往堤尽头走，边走边笑，笑的全无忧虑。

在场的其他人不动，他们一边笑着摇头，一边若无其事的品尝着新茶，赵兴本来准备跟着苏轼，但看到苏轼那洒脱的背影，他止住了脚步，满心喜悦的走出了亭子，看着秀美的西湖，心里充满满足。

今年仍是一个灾年，感谢苏东坡，杭州百姓有了轮毂水车，可以抽取地下水抗旱，而去年节余的粮草的还算充足，所以杭州虽然遭遇了连续第三个灾年，西湖岸边穿梭的百姓脸上却全是安详。

凉亭里歌声再起，演唱的是杭州官妓的头牌白楚楚，这妮子在杭州绰号“九尾妖狐”，赵兴看了白楚楚的媚态，几乎怀疑潘金莲是按照白楚楚的形象描绘出来的。

如果用现代人的目光分析白楚楚，可以说白楚楚是个非常擅长形体语言的人，她会用她的身体作出各种媚态，那些媚态含而不露，令人觉得高雅当中，如细雨般潜移默化的被吸引，不，严格的说是被勾引，不知不觉中，你会觉得这女子可爱到了极点，像一个珍宝一般，只想捧在手里呵护，又想贴近她，溶化在她身体里，恨不能两个人并做一个人。

白楚楚的歌声比起廖小小来，演唱技法相差十万八千里，但她那略带低沉而沙哑的嗓门，像块吸铁石一样，将人耳朵吸住，令人生怕漏了一个字，担心听错了美人的表达。亭子里的人已经神不守舍，只有赵兴这样，见识过叶玉卿、叶子楣的歌声的人，才能把持的住，他半只耳朵倾听着歌声，另外一只半耳朵在倾听堤上的杨柳声。

不知什么时候，湛琴琴走出亭外，冲赵兴做了个揖，口称：“大官人，你怎的不进去？”

赵兴望着这位扮演“秀秀”的演员，心里充满温柔，随口问：“你们带来的那几场剧，我已经看遍了，什么时候演《西厢记》，我可很期待看到崔莺莺。”

湛琴琴还没有答话，秦观端着一杯茶悠悠闲闲的钻出亭子，听到了赵兴说的后半句话，他得意的一口饮尽杯子里的茶水，说：“没问题，离人不是说过七月七演《西厢》，绝无问题，七月七必定能让你看到《西厢》。”

宋代最流行的戏剧就是《宦门弟子立错身》与《西厢记》、《辗玉观音》。廖小小从京城带回来这个戏班子，原本她们最拿手的就是后两个戏剧，但赵兴一直没让他们表现《西厢记》，是因为他从其他渠道得知，这时候的《西厢记》基本上还在沿用唐代元稹的小说《会真记》（又名《莺莺传》）。

《莺莺传》原作是一个男子负心，始乱终弃，给女子带来侮辱伤害的故事。这是一个“才子佳人”的恋爱，张生与莺莺一度相爱，终于负心背弃。张生是一个玩弄女性而毫无羞愧的儒士，他对莺莺始乱终弃，完全符合儒学的礼仪道德，甚至被歌颂为改过自新，重新恢复道德礼教。

唐代的《莺莺传》到了宋代，已经不符合宋代的道德基础，宋代人极其看不惯对始乱终弃的歌颂，已经有不少人着手修改《莺莺传》，但这些版本的修改由于文学水平的限制，或者说由于他们自小受的“都都平丈我”的教育，他们的改编依然脱不了不经过父母之命私定终生的谴责。他们竭力想转圜这个话题，但情节转换很生硬。

赵兴有时候纳闷，论理说，廖小小在别人也是个私奔的，她怎么会喜欢这样一场谩骂私奔的戏剧，他阻止了戏班演唱《西厢记》，没想到秦观对他的行为大加赞成。

当时，秦观是喝醉了，他带着醉意，怒气勃发的说：“我早八年前写过一本《调笑转踏》，鄙视那个始乱终弃的张生。做人怎么能这样，莺莺姑娘因为信任，相信了张生的情意，反而要被人指责，而张生那厮，背信弃义反而受到一片叫好。

元稹这家伙就是个始乱终弃的人，他写这本传奇，是颠倒黑白，为他的无信无义行为辩解，世人不知，竟然把始乱终弃当作宝，大恨。”