这一点就象人们都以为金辽清是番邦，那么就是外国人了。其实不然，他们还是中国人，只能说是中国人的内部战争，只是他们是以一种落后的文明代替一种先进的文明，这是历史的倒退。

王画的这件瓷器灵感就是来自西夏的一件瓷器——白地黑花猴鹿纹瓶。

西夏瓷器在中国工艺史上记载很少，大多胎质呈浅黄色，使用化装土与剔、刻、划花的装饰方法，受北方磁州窑影响很大，一般在造型与纹样上具有浓厚的民族特色。

这件猴鹿纹瓶就是其中一件最有名的代表作，瓶唇口外撇，短颈，丰肩，直腹，宽圈足，沙底。肩部绘一周黑彩花瓣纹，两组下垂的卷叶纹自肩部蜿蜒至腹，如垂幔一般把瓶腹分为两组画面：一侧泛着涟漪的水边，芦苇点点，直立前行的小猴似在张口呼唤，小鹿驻足；另一侧飞翔觅食的双雁在水面上俯冲欲落。最难得的是它造型比例恰当，瓶身的黑彩绘画将猴子的顽皮、小鹿的警觉、双雁的动势刻画得细腻传神。

还有一点就是它的体积。

陶瓷中有一量词，圾，俗称件。自五圾起，以及百圾、五百圾、千圾，如尊、盆、缸之类。圾通岌，意思是危险，之所以称圾，代表着制造瓷器危而成难，圾数越高，制作难度越大。通俗地说，就是体积越大，成功率越低。

而这件瓷瓶高达到六十三厘米，口径近八厘米，足径十三厘米。而被视为瓷器中的第一国宝元青花萧何月下追韩信图梅瓶高度才四十四厘米。

王画这件瓷瓶与那件瓷瓶相比，除了尽可能地保留了原有的风味外，图案还是很粗犷，但精美度有过之而无及。尺寸可是如此，高度竟然有可能超过原瓷近五公分高度。

这样庞大的瓷器拿出来，固然让人啧啧称奇，可王画家瓷窑里还睡了七八件相似的瓷器，大多是次品，也只有两件勉强成功，这是其中最好的一件。

看着这种带着浓烈胡风的瓷器，再看看后面站着的这个小姑娘的穿着，不禁让人会心一笑。

王画打开了一件瓷器，郑四郎也命人打开一件瓷器。

这也是一件瓷瓶，但王画惊诧是它也是一件青釉瓷瓶，但青釉并不是一定就是那种近于绿蓝的青色，它分成月白、天青、粉青、梅子青、豆青、豆绿、翠青等等，到了明清后期还有什么西湖水、松花绿、抹蓝、粉色褐，瓜皮绿好几十种。秘色瓷因为工艺的进步，已经不再是越窑瓷中常见的那种青中微微闪黄的不成熟还原色调，是一清水般的绿色，国外又将这种秘色称为翡色。

但这件高大约二十几公分的长颈瓷瓶显然不是这种秘色瓷，它只是一种普通的越窑青——豆青瓷。在明朝以前这种豆青瓷大多数是色浅淡而闪黄。如果不懂的人，也许说它是一件黄釉瓷。

虽然这件瓷器只是普通的豆青越窑瓷，可色泽莹润，造型更是端庄秀丽，瓶体简洁流畅，并且使了凹雕手法，划花了大莲瓣纹，花纹与瓷器达到了完美的统一。

两家都将瓷器拿了出来，众人走过来评判了。

这要有一个过程的，首先看造型、瓷釉，然后观看瓷胎，不敢将它打碎了看，可通过一些支烧痕迹，或者没有着釉的地方观看，还要用手敲打，听它发出的声音。